Арсений Никифорович Семёнов родился (10) 23 января 1911 года в деревне Максимово Полоцкого уезда Витебской губернии в семье мастера-строителя жд мостов. Отец погиб, когда Арсению Семенову было четыре года. Детство будущий живописец провёл в белорусском городе Быхове. С 1927 года жил в Ленинграде. Работал разнорабочим, сразу занимался живописью и рисунком в студии АХРР у известного художника и преподавателя А. Р. Эберлинга. В 1930 Семенова приняли на предварительные курсы при Академии Художеств, в том же году он становится студентом Института пролетарского изобразительного искусства.
Древняя Ладога. Вид на Волхов. 1963Годы учёбы Семёнова совпали с реформированием института и системы художественного образования. В 1932 году закончился период, грустно узнаваемый в истории института как «масловщина». 11 октября 1932 года ВЦИК и СНК принимают постановление «О разработке Академии художеств». Институт пролетарского изобразительного искусства был преобразован в Ленинградский институт живописи, статуи и архитектуры, тем была подведена черта под 15-летним периодом преобразований наикрупнейшго художественного учебного заведения страны.
Но потребовалось ещё пару лет, чтоб собрать разрозненные педагогические силы и заного выстроить художественное образование. Этот процесс начали новый директор Академии художеств архитектор А. Т. Матвеев и его заместитель по учебной работе доктор живописи А. И. Савинов. Они пригласили на преподавательскую работу в институт профессоров Д. Н. Кардовского, А. А. Осмеркина, С. Л. Абугова, Е. Е. Лансере, Н. Э. Радлова, П. А. Шиллинговского, И. И. Бродского.
В 1934 году директором Всероссийской Академии художеств и Ленинградского института живописи, статуи и архитектуры был назначен И. И. Бродский, ученик И. Е. Репина. К работе в институте он привлёк больших живописцев и преподавателей К. Ф. Юона, П. С. Наумова, Б. В. Иогансона, А. И. Любимова, Р. Р. Френца, Н. Ф. Петрова, В. А. Синайского, В. И. Шухаева, Д. И. Киплика, Н. Н. Пунина, В. Н. Мешкова, М. Д. Бернштейна, Е. М. Чепцова, И. Я. Билибина, М. Г. Манизера, П. Д. Бучкина, А. П. Остроумову-Лебедеву, А. Е. Карева, Л. Ф. Овсянникова, С. В. Приселкова, И. П. Степашкина, К. И. Рудакова и других.
На красочном факультете была восстановлена система творческих личных мастерских, в каких студенты продолжали обучение после второго курса. Правили мастерскими доктора И. И. Бродский, Б. В. Иогансон, В. Н. Яковлев, Д. Н. Кардовский, А. А. Осмеркин, А. И. Савинов, Р. Р. Френц, П. А. Шиллинговский, М. П. Бобышов. Конкретно в мастерской Д. Н. Кардовского Семёнову посчастливилось заниматься в 1934—1937 годах.
Методология и взоры Д. Н. Кардовского сводились к тому, что, во-1-х, Академия должна давать ученику проф познания в объёме, нужном для зрелого выполнения законченного художественного произведения — школу, как обожал гласить Д. Н. Кардовский, общую для всех студентов независимо от их художественных склонностей и ориентаций. Талант этим не загубишь, а среднему ученику её хватит, чтоб в жизни быть полезным работником.
Вешний денек. 1959Во-2-х, школьная работа должна проводиться вне воздействия так именуемых «течений» в искусстве. Задачка школы — дать ученику познание и воспитание, применимое для его развития в любом теоретическом уклоне. База школы — в исследовании природы, подсобно — в исследовании искусства. База усвоения — повторность опыта.
В-3-х, набросок не должен отделяться от живописи. Задачки, в главном, должны решаться комплексно. Набросок — средство овладения живописью. Тоновый набросок — средство организовать цвет. Тон держит единство цветности. Потому анализ тональности — во всех работах важная задачка. В конце концов, на взор Д. Н. Кардовского, база всей работы — определение нрава натуры.
Занятия в мастерской Д. Н. Кардовского, сама личность известного преподавателя оказали огромное воздействие на судьбу юного художника, а его педагогические приемы и взоры будут глубоко восприняты Семёновым в своей преподавательской работе, которой он посвятит практически полста лет.
В 1937 году незадолго до окончания института Семенов захворал и обязан был оборвать обучение. После излечения он получил справку «об окончании 5 курсов красочного факультета без выполнения дипломной работы» и был ориентирован педагогом в Пензенское художественное училище. В 1938 году Семенова приняли в члены Пензенской организации русских живописцев.
С 1939 по 1944 год Семёнов проходил службу в Красноватой Армии в бронетанковых войсках в Забайкалье и Монголии. Участник боев за Халхин-Гол, он с первого денька Величавой Российскей войны сражался в боях. За годы войны Арсений Семёнов прошёл путь от рядового до командира танкового батальона, 5 раз был ранен. Отмечен боевыми заслугами, в том числе орденом «Красная Звезда», орденами «Отечественной войны» первой и 2-ой степени, медалями. В 1944 году живописец был демобилизован по ранению.
С 1944 по 1947 гг. Семёнов преподавал в Средней художественной школе при Столичном художественном институте имени В. И. Сурикова. В 1946 году Семёнова приняли в члены Столичной организации русских живописцев, в этот период он участвовал в выставках художников-фронтовиков.
Автопортрет. 1962В сентябре 1947 года Семёнов возвратился в Ленинград и поступил педагогом на кафедру общей живописи Высшего художественно-промышленного училища имени В. И. Мухиной, где проработал выше сорока лет, воспитав несколько поколений живописцев. В этом же году его приняли в члены Ленинградской организации русских живописцев.
С конца 1940-х годов Семёнов участвовал в выставках, экспонируя свои работы совместно с произведениями ведущих мастеров изобразительного искусства Ленинграда. Сразу работал над дипломной картиной и в 1951 году после пятнадцатилетнего принужденного перерыва закончил институт, защитив дипломную картину «Материнство».
В протяжении всей жизни Семёнов кооперировал педагогическую работу и творческую деятельность. Писал городские и ландшафтные пейзажи, натюрморты, жанровые композиции, портреты, бессчетные этюды с натуры, совершал творческие поездки в Старенькую Ладогу, Торжок, Изборск, Прибалтику, Закарпатье, Крым.
Сначала 1950-х обусловился круг тем и образов, к которым тяготел живописец. Ленинградские мотивы и пейзажи древних российских городов будут доминировать в его творчестве в протяжении всей жизни, хотя приемы их красочной разработки будут изменяться в направлении от качественной фиксации мимолетности, рвения передать свежесть и непосредственность колористических воспоминаний в работах 1950—1960 годов, к поиску более тонких и обобщенных цветовых решений, большей декоративности, основанной на активном использовании локального цвета и конструктивном рисунке.
Посреди бессчетных ленинградских этюдов и пейзажей, показанных на выставках 1950—1960 гг., работы «Весенний городской пейзаж» и «Весна на окраине Ленинграда» (обе 1956), «Весенний день» (1959), «Река Фонтанка» и «Заводской мотив» (обе 1960), «Ленинград. Исаакиевская площадь», «Охтинский мост», «Университетская набережная» (все 1961) «Строительство Заневского моста на Неве» и «Ленинград. Вид на Университетскую набережную» (обе 1964) и другие.
Псков. 1960В 1950—1970 гг. Семёнов увлеченно пишет древние российские городка Псков, Старицу, Изборск, Торжок, Суздаль, Старенькую Ладогу, Кострому. Посреди произведений, показанных на выставках этих лет, «Псковский собор» и «Псков. Голубые ворота» (обе 1958), «Старая Ладога. Зимний пейзаж» и «Старая Ладога. Сельсовет» (обе 1961), «Старая Ладога» (1965), «Софийский собор в Новгороде» (1966), «Суздаль. Вид на Кремль» и «Суздаль. Монумент Архитектуры» (обе 1968), «Торжок» (1969) и «Вид Суздаля» (1971) и другие.
В 1950-е Семёнов нередко проводил лето в Крыму, где писал Ялту, Гурзуф, живописные уголки старенького городка и отдыхающих на приморской набережной. Позднее в 1960-е не один раз бывал в Прибалтике и Закарпатье, посещал Францию и Италию. В работах появились более тонкие и обобщенные цветовые решения. Уходит излишняя дробность, её сменяет большая цельность и созерцательность. Живописец почаще употребляет локальный цвет, усиливается образность и декоративность. В отдельных произведениях этого периода угадывается воздействие С. И. Осипова, профессионального ленинградского живописца, с которым Семенова связывала долголетняя дружба, совместные творческие поездки и педагогическая работа на кафедре живописи Высшего художественно-промышленного училища имени В. И. Мухиной.
В 1970-е Семёнов с фуррором обращается к жанру натюрморта, создав ряд декоративных, неповторимых по живописи произведений. Посреди их отмеченные на выставках и в печати «Натюрморт с цветком» (1972), «Натюрморт с древней скульптурой» (1971), «Натюрморт с цветами» (1975), «Натюрморт с чайником» (1972) и «Натюрморт с кувшином и яблоками» (1971) и другие.
Семёнов изредка писал портреты. В главном это были образы близких: супруги и дочери. Домом стоят автопортреты художника, написанные в 1950—1960 гг. Сохранившиеся работы, и а именно «Автопортрет» 1962 года, открывают новые грани дарования художника, заставляя по-иному посмотреть и на остальное его творчество. В маленький лаконичной работе живописец находит четкие выразительные средства, чтоб с предельной откровенностью сказать о для себя, о собственном поколении и эре.
В 1966 году в Ленинграде свершилась индивидуальная выставка произведений Арсения Семёнова, приуроченная к 55-летию художника и 20-летию его педагогической работы на кафедре живописи ЛВХПУ имени В. И. Мухиной. В 1977 году в залах ЛОСХ свершилась совместная выставка произведений трёх живописцев: Арсения Семёнова, Сергея Осипова и Кирилла Гущина.
Арсений Никифорович Семёнов скончался 13 сентября 1992 года в Санкт-Петербурге на восемьдесят втором году жизни. Его произведения находятся в художественных музеях и личных собраниях в Рф, Франции, Италии, США, Финляндии и других странах. В 2006 в Санкт-Петербурге в музее А. А. Ахматовой прошла выставка произведений Семёнова, приуроченная к выходу монографии, посвященной жизни и творчеству художника. Известны живописные и графические портреты А. Н. Семёнова, исполненные в различные годы ленинградскими живописцами, в том числе Н. Л. Бабасюком (1972).
Галерея
Лодочная станция. 1958
Фонтанка. 1961
Нарвские ворота. 1957
Крымский мотив. 1955
Улица в Торжке. 1971
Натюрморт с цветком. 1972
Автопортрет. 1962
Пейзаж с радугой. 1966
Рыбацкая деревня. 1963
Торжок. Вид на соборы. 1971
Ялта. В парке. 1959
Собор Софии в Новгороде. 1966
В Ялте. 1957
Древняя Ладога. 1964
Заводской мотив. 1962
Пейзаж с рекой. 1960
Улица в Пскове. 1959
Псков. У магазина. 1958
Псков. Улочка. 1958
Псков. Мостик. 1958
Улочка в Ялте. 1957
Цветочный рынок. 1958
На набережной. 1957
Невский проспект. 1959
У Египетского моста. 1960
Весна на Неве. 1963
Набережная Невы. 1962
В праздничек. 1968
Выставки
Выставки с ролью Арсения Никифоровича Семёнова 1951 год (Ленинград): "Выставка дипломных работ выпускников института имени И. Е. Репина 1951 года". 1952 год (Ленинград): Выставка произведений ленинградских живописцев. 1954 год (Ленинград): Весенняя выставка произведений ленинградских живописцев. 1954 год (Ленинград): Выставка произведений ленинградских живописцев открылась в Муниципальном Российском музее . 1955 год (Ленинград): "Весенняя выставка произведений ленинградских живописцев". 1956 год (Ленинград): Осенняя выставка произведений ленинградских живописцев. 1957 год (Ленинград): 1917 - 1957. Выставка произведений ленинградских живописцев, . 1958 год (Ленинград): Осенняя выставка произведений ленинградских живописцев. 1960 год (Ленинград): Выставка произведений ленинградских живописцев 1960 года. 1960 год (Ленинград): Выставка произведений ленинградских живописцев. 1961 год (Ленинград): «Выставка произведений ленинградских художников» . 1962 год (Ленинград): "Осенняя выставка произведений ленинградских живописцев". 1964 год (Ленинград): Ленинград. Зональная выставка. 1965 год (Ленинград): Весенняя выставка произведений ленинградских живописцев. 1966 год (Ленинград): Арсений Никифорович Семенов. Живопись, набросок. Выставка произведений в ЛВХПУ имени В. И. Мухиной. 1968 год (Ленинград): Осенняя выставка произведений ленинградских живописцев. 1970 год (Ленинград): Выставка произведений ленинградских живописцев, посвященная 25-летию победы над фашистской Германией. 1971 год (Ленинград): Осенняя выставка произведений ленинградских живописцев 1971 года. 1972 год (Ленинград): Наш современник. 2-ая выставка произведений ленинградских живописцев. 1972 год (Ленинград): По Родной стране. Выставка произведений ленинградских живописцев. 1973 год (Ленинград): Натюрморт. Выставка произведений ленинградских живописцев. 1973 год (Ленинград): Осенняя выставка произведений ленинградских живописцев. 1975 год (Ленинград): Наш современник. Зональная выставка произведений ленинградских живописцев. 1976 год (Ленинград): Портрет современника. 5-ая выставка произведений ленинградских живописцев. 1976 год (Москва): Изобразительное искусство Ленинграда. 1977 год (Ленинград): Выставка произведений живописцев - ветеранов Величавой Российскей войны. 1977 год (Ленинград): Выставка произведений ленинградских живописцев А. Н. Семенова, С. И. Осипова, К. А. Гущина в ЛОСХ. 1977 год (Ленинград): Выставка произведений ленинградских живописцев, посвященная 60-летию Величавого Октября. 1978 год (Ленинград): Выставка произведений живописцев - ветеранов Величавой Российскей войны. 1979 год (Ленинград): Выставка произведений живописцев - ветеранов Величавой Российскей войны. 1980 год (Ленинград): Зональная выставка произведений ленинградских живописцев. 1980 год (Ленинград): Выставка «Петербург — Петроград — Ленинград в произведениях российских и русских художников». 1981 год (Ленинград): Выставка произведений живописцев - ветеранов Величавой Российскей войны.и других ленинградских живописцев. 1984 год (Ленинград): Подвигу Ленинграда посвящается. Выставка произведений ленинградских живописцев, посвященная 40-летию полного освобождения Ленинграда от неприятельской блокады. 1985 год (Ленинград): 40 лет Величавой победы. Выставка произведений живописцев - ветеранов Величавой Российскей войны. 1987 год (Ленинград): Выставка произведений живописцев - ветеранов Величавой Российскей войны. 1995 год (Петербург): 50-летию Величавой Победы посвящается. Выставка произведений петербургских живописцев.Лодочная станция. 1958
Фонтанка. 1961
Нарвские ворота. 1957
Крымский мотив. 1955
Улица в Торжке. 1971
Натюрморт с цветком. 1972
Автопортрет. 1962
Пейзаж с радугой. 1966
Рыбацкая деревня. 1963
Торжок. Вид на соборы. 1971
Ялта. В парке. 1959
Собор Софии в Новгороде. 1966
В Ялте. 1957
Старая Ладога. 1964
Заводской мотив. 1962
Пейзаж с рекой. 1960
Улица в Пскове. 1959
Псков. У магазина. 1958
Псков. Улочка. 1958
Псков. Мостик. 1958
Улочка в Ялте. 1957
Цветочный базар. 1958
На набережной. 1957
Невский проспект. 1959
У Египетского моста. 1960
Весна на Неве. 1963
Набережная Невы. 1962
В праздник. 1968

Когда родился:
10 23 января
Где родился:
с. Максимово, Полоцкий уезд
Когда умер:
13 сентября
Где умер:
Санкт-Петербург
Страна: Российская империя
Жанр:
пейзаж
Где учился:
Институт имени Репина
В каком стиле писал:
реализм
На него(неё) оказали влияние школа:
Д. Н. Кардовский