1928 Родился в городке Хартфорд (США, штат Коннектикут) в семье еврейских эмигрантов из Рф. 1949 Изучал историю искусств в Сиракузском институте, после окончания обучения путешествовал по Европе. Участвовал в Корейской войне: служил поначалу в Калифорнии, позже в Стране восходящего солнца и Корее. Переехал в New-york в 1950-х, где обучался в Школе зрительных искусств, параллельно работая в журнальчике. Позже работал дизайнером у конструктора Пея. 1960 Работал в Музее современного искусства (MoMA). Учавствовал в проектах концептуального искусства и лэнд-арта. 1967 Работа «Paragraphs on Conceptual Art» — манифест концептуалистов, обоснование теории концептуализма. 1968 Ле Витт сделал железный куб, закопал его на местности Нидерландов и обрисовал потом весь процесс исчезновения. 1969 Работа по теории концептуализма «Sentences of Conceptual Art» 1978-79 Музей современного искусства в Нью-Йорке устроил первую ретроспективу Ле Витта. 1992 Выставка Sol LeWitt Drawings 1958—1992, организованная Gemeentemuseum, Нидерланды, которая позже путешествовала три года по музеям Англии, Германии, Франции, Испании, США. 1996 Музей современного искусства в Нью-Йорке организовал выставку Sol LeWitt Prints: 1970—1995. 2007 Погиб в Нью-Йорке, предпосылкой погибели стал рак.

Творчество

На Ле Витта оказали сильное воздействие российские авангардисты и конструктивисты. Можно сказать, что как живописец, Сол Ле Витт вышел из «Черного квадрата» Малевича. Куб Ле Витт называл собственной «базовой единицей». Он то усекал его грани, превращая куб в решетку, то умножал кубы, создавая хаос. Живописец экспериментировал с формой и цветами объектов, работая с ординарными геометрическими фигурами, в большей степени в монохромной технике. На более поздних шагах творчества Ле Витт создавал статуи и графические серии, делал стенные росписи. Работы художника находятся в больших собраниях современного искусства.

Концептуальное искусство

В собственной статье для журнальчика Артфорум в 1967 году, Сол Ле Витт привел такое определение концептуального искусства: «Когда живописец прибегает к концептуальной форме искусства, это значит, что все планирование делается заблаговременно, все решения принимаются заблаговременно, и выполнение происходит формально, поверхностно, неглубоко…цель художника, занимающегося концептуальным искусством, — сделать свою работу умственно увлекательной для зрителя, и при всем этом не затрагивающей его душу». Ле Витт делал вещи, характеризующиеся повторами и перестановками. В 1967 он приступил к разработке стенных росписей из стандартных прямых линий, которые делала команда маляров. Ле Витт подчеркивал также, что хотя «то, как смотрится работа, не так и важно», найти масштаб, размещение и размер произведения все-же следует. Что по сути принципиально, так это донести идею: «Концептуальное искусство отлично только тогда, когда хороша идея». Сол Ле Витт ввел также термин «экономия» относительно концептуального искусства: «Идею, которая лучше выражается в 2-ух измерениях, не следует выражать в 3-х. Идеи могут выражаться числами, фото, словами и ещё как-нибудь — так, как вздумается художнику, так как форма не имеет значения».