По сообщениям прессы в 2006 г. картина была приобретена за рекордную для произведения живописи сумму в 135 млн баксов. южноамериканским бизнесменом Рональдом Лаудером для основанной им Новейшей галереи в Нью-Йорке.
Портрет Адели Блох-Бауэр II, 1912Содержание
1 Описание 2 Модель — Адель Блох-Бауэр 3 История сотворения полотна 4 Техника и стиль 5 История полотна 6 5 картин Климта, доставшихся по реституции Марии Альтман 7 Примечания 8 См. такжеОписание
Лицо и руки, близко к реальности написанные в прохладных тонах, являются зрительной доминантой в восприятии картины, выделяясь на фоне других частей, исполненных орнаментально. Композиция полотна делится на две вертикальные части: справа изображена Адель Блох-Бауэр, левая часть практически пуста и содержит только намек на интерьер. Нижнюю третья часть полотна заполняет подол её платьица. Густав Климт отказался от изображения многообещающей глубины на картине, отдав предпочтение плоскостности. Орнаментальное золото фона теснит эскизно обозначенное место на задний план. Стенки, кресло и платьице модели оказываются просто двухмерными фигурами, расположенными рядом.
Обнаруживаемая при детализированном рассмотрении роскошная женская фигура посиживает в кресле. Свободного места над и под ней нет, она занимает всю вертикаль картины. Изображение головы кажется обрезанным вверху. Чёрные, убранные наверх волосы и диспропорционально большой красноватый рот контрастируют с очень белой, практически бело-голубой карнацией. Дама держит сцепленные в динамическом извиве руки перед грудью и глядит прямо на зрителя, чем достигается усиление зрительного воздействия.
Поверх обтягивающего фигуру платьица наброшена шаль. Она струится, расширяясь от рук к нижнему краю картины. Тут также преобладают золотые тона. Декольте платьица декорирует узкая каемка из прямоугольников и широкая полоса с двойным рядом треугольников. Потом применен узор из хаотично расположенных стилизованных глазков, вписанных в треугольники (см. символику «Всевидящего ока»). Накидка с орнаментом из спиралей, фигур-листьев и чуть обозначенных складок кажется чуток светлее платьица. Кресло, также золотое, выделяется на общем фоне только благодаря рисунку из спиралей — на нём на сто процентов отсутствуют какие-либо тени, полутона либо контуры. Маленькой салатово-зелёный кусок пола заносит цветовой акцент в общую палитру и помогает придать фигуре устойчивость.
Модель — Адель Блох-Бауэр
Юдифь I, 1901, Галерея Бельведер Юдифь II, 1909, Галерея современного искусства, ВенецияНа портрете изображена Адель Блох-Бауэр (1881—1925), дочь генерального директора венского банковского союза Морица Бауэра, в возрасте 26 лет. В 1899 г. в возрасте 18 лет она вышла замуж за существенно более зрелого по возрасту Фердинанда Блоха. Ранее сестра Адели Мария вышла замуж за брата Фердинанда Блоха — Густава Блоха. Обе семьи взяли фамилию Блох-Бауэр.
Они принадлежали к избранному слою большой еврейской буржуазии периода Fin de siècle. В салоне Фердинанда и Адели Блох-Бауэр собирались живописцы, писатели и социал-демократические политики, как, к примеру, Карл Реннер и Юлиус Тандлер.
Мария Альтман, племянница Адели Блох-Бауэр и наследница полотна, обрисовывала свою тётку как
Страдающей, повсевременно страдающая головной болью, курящей как паровоз, страшно теплая и тёмная. Одухотворенное лицо, самодовольная и стильнаяВ число живописцев, которых поддерживала семья Блох-Бауэр, заходил также и Густав Климт, которого с 1899 г. связывала дружба с Аделью Блох-Бауэр. Уже в 1901 г. Климт написал «Юдифь I», полуакт, изображающий библейскую Юдифь. Моделью послужила сама Адель Блох-Бауэр, хотя данный факт нигде не афишировался. В 1909 г. была сотворена «Юдифь II» — и на этом полотне, очень возможно, изображена Адель.
Фердинанд Блох-Бауэр приобрёл кроме первого «Портрета Адели Блох-Бауэр I» и 2-ой — «Портрет Адели Блох-Бауэр II», также ещё четыре пейзажа: «Березовая роща», «Замок Каммер на озере Аттерзее III» «Яблоня I», «Дома в Унтерахе-ам-Аттерзее». Также был приобретен «Портрет Амалии Цуккеркандл».
История сотворения полотна
В 1903 г. Климт получил от Фердинанда Блоха заказ на портрет его супруги. В следующие годы живописец сделал более 100 набросков для картины, до того как в 1907 г. сумел представить на всеобщее обозрение свою «Золотую Адель». Выставленные тут четыре эскиза были нарисованы чёрным мелом.
Броско, что основная мысль картины была уже на этом ранешном шаге. Спорными оставались только четкая позиция модели, сначала, положение рук и головы.
Техника и стиль
Императрица Феодора. Мозаика в базилике Сан-Витале (кусок), Равенне, VI векПортрет Адели Блох-Бауэр относится к золотому периоду в творчестве Климта. В 1903 г. во время поездки по Италии художника вдохновили богато увенчанные золотом церковные мозаики в Равенне и Венеции, старый язык которых он перенёс в современные формы изобразительного искусства. Он экспериментировал с разными техниками живописи для того, чтоб придать поверхности собственных работ новый вид. В дополнение к масляной живописи он использовал технику рельефа и позолоту.
Натуралистично изображены только лицо, плечи и руки. Интерьер совместно с развивающимся платьицем и мебель только обозначены, переходя в орнамент, становится абстрактным и не даёт никакой пространственной ориентации, что отвечает колористической политре и формам, применяемым Климтом в 1898—1900 гг. По характеристике Александра Гениса, эта «декадентская икона» изображает
утонченную до болезненности деву с прозрачным лицом и изломанными руками. Климт лицезрел в ней новейшую Венеру, а вышла древняя Европа, умирающая от пресыщенности. Не напрасно ее худенькое тело укутывает шлейф прежних увлечений, убранный знаками полузабытых вер и царств, — Крит, Египет, Византия, Габсбурги…Климт восторгался византийским, минойским, микенским и египетским искусством, также средневековой религиозной живописью Италии. Не считая того, в формах полотна отражается воздействие престижного в то время в Европе японского искусства гравюры Укиё-э и живописи эры Эдо. Не в последнюю очередь ощущаются и соответствующие черты французского импрессионизма, который был известен в Австрии почти во всем благодаря Венскому сецессиону — группе живописцев, к которой до 1905 года принадлежал и сам Климт.
Другие известные работы Климта: «Водяные змеи I», «Фриз Стокле» — заказ некоего бельгийского промышленника из Брюсселя, «Три возраста дамы», «Поцелуй», который вкупе с «Золотой Аделью» составляют верхушку творчества золотого периода Климта. Дамы были в эти годы основным мотивом в работах Климта.
Даная, 1907, Музей Леопольда, Вена
Ожидание (Фриз Стокле), 1904—1910
Три возраста дамы, 1905, Государственная галерея современного искусства, Рим
Поцелуй, 1907—1908, Галерея Бельведер, Вена
Водяные змеи I, 1904—1907, Музей Леопольда, Вена
История полотна
Чао, Адель. Вена, февраль 2006 г.Готовый «Портрет Адели Блох-Бауэр I» в 1907 году был сходу выставлен в ателье художника в Вене и в этом же году появился в журнальчике «Немецкое искусство и декорация», а позже и на интернациональной художественной выставке в Манхайме. В 1910 г. портрет находился в зале Климта в рамках IX интернациональной экспозиции в Венеции. До 1918 г. портрет не выставлялся и находился в распоряжении Фердинанда и Адели Блох-Бауэр. С 1918 по 1921 гг. — в австрийской гос галерее.
Адель Блох-Бауэр погибла 24 января 1925 г., оставив завещание, в каком просила собственного супруга после его погибели передать два её портрета и четыре пейзажа кисти Густава Климта австрийской гос галерее. При оглашении завещания её супруг согласился выполнить волю покойной. Один из пейзажей — «Замок Каммер на озере Аттерзее III» он подарил в 1936 г. Австрийской галерее Бельведер. «Портрет Адели Блох-Бауэр I» в 1937 г. участвовал в выставке австрийского искусства в Париже и Берне.
Когда после аншлюса 12—13 марта 1938 года Австрия стала частью Третьего рейха, Фердинанд Блох-Бауэр бежал поначалу в Чехословакию, а позже в Швейцарию. Картины совместно с большей частью его состояния остались в Австрии. В его летней резиденции Фердинанда Блох-Бауэра после аннексии Чехословакии жил Райнхард Гейдрих. Фердинанд Блох-Бауэр погиб 13 ноября 1945 г. в Цюрихе. Перед гибелью он отменил в своём завещании дарение картин австрийским музеям.
Его состояние и собрание живописи было экспроприировано нацистами. В 1941 г. австрийская галерея выкупила полотна Климта «Портрет Адели Блох-Бауэр I» и «Яблоня I». Так как у семьи Блох-Бауэр не было деток, то своими наследниками Фердинанд Блох-Бауэр провозгласил малышей собственного брата — Марию Альтман, Луизу Гутманн и Роберта Бентли. Незадолго до собственной погибели он нанял венского адвоката Ринеша для защиты интересов наследников.
В 1998 г. в Австрия приняла Закон о реституции предметов искусства, который позволял хоть какому гражданину запросить в музеях информацию о том, каким оковём произведения искусства попали в их фонды (см. Реституция после 2-ой мировой войны личным лицам). Один из журналистов, изучавших музейные архивы, информировал Марию Альтман об обстоятельствах приобретения картин Климта австрийским муниципальным музеем. В 2005 г. после суда «Мария Альтман против Австрийской республики» картины были переданы легитимным обладателям .
После того как Австрия отказалась от права преимущественной покупки картин, 5 картин Климта — «Портрет Адели Блох-Бауэр I», «Портрет Адели Блох-Бауэр II», «Березовая роща», «Яблоня I» и «Дома в Унтерахе близ Аттерзее», оцениваемые в 300 млн баксов, 14 февраля 2006 г. были привезены в Лос-Анджелес, где Мария Альтман жила с 1942 г. 19 июня в газетах появилось сообщение о том, что Рональд Лаудер заполучил «Портрет Адели Блох-Бауэр I» за 135 млн баксов. Портрет с того времени находится в основанной Лаудером Новейшей галерее в Нью-Йорке.
5 картин Климта, доставшихся по реституции Марии Альтман
Портрет Адели Блох-Бауэр I, 1907
Портрет Адели Блох-Бауэр II, 1912
Березовая роща, 1903
Яблоня I, 1912
Дома в Унтерахе близ Аттерзее, 1916
