При рождении был назван (первое имя):
Robert Milton Ernest Rauschenberg
Когда родился:
22 октября
Где родился:
Порт-Артур
Когда умер:
12 мая
Где умер:
остров Каптива, Флорида
Страна: Российская империя
Где учился:
Художественный институт в Канзас-Сити,Внук германского иммигранта и индианки из племени чероки. Обучался в Художественном институте в Канзас-Сити, потом в Академии Жюлиана в Париже и в институте Блэк-Маунтин в Северной Каролине, где его учителем был Джозеф Альберс. В 1949 году Раушенберг поселился в Нью-Йорке, начал работать оформителем витрин, посещал арт-школу Art Students League. С 1950 по 1953 год был женат на художнице Сьюзен Вейлль, с которой познакомился в Академии Жюлиана. В этом браке родился отпрыск Кристофер, ставший фотографом. С 1954 по 1961 год жил вкупе со своим бойфрендом — художником Джаспером Джонсом. Пара живописцев интенсивно обменивалась мыслями, участвовала в разработке работ друг дружку, но никогда не делала объекты с двойным авторством.
В 1951 году свершилась 1-ая индивидуальная выставка Раушенберга в галерее Бетти Парсонс, не имевшая фуррора у критиков. В 1958 была организована его индивидуальная выставка в галерее Кастелли, благодаря которой он стал известен. Был дружен с Джоном Кейджем, Мерсом Каннингемом, Саем Твомбли и Энди Уорхолом.
В 1970 году Раушенберг купил дом на полуострове Каптива (англ.)русск. недалеко от побережья Флориды, который преобразовал в свою мастерскую.
В 1977 году в Музее роскошных искусств в Вашингтоне открылась ретроспективная выставка художника, в какой он представил свои самые известные работы, потом последовало турне по США.
12 мая 2008 года Раушенберг скончался в собственном доме на полуострове Каптива.
Riding Bikes, Берлин, 1998Творчество
Сначала 50-х годов Роберт Раушенберг прошёл через три стадии сотворения красочных работ:
«Белая живопись» — на белоснежном фоне изображены только темные числа и некие фигуративные знаки. «Черная живопись» — на полотно наклеивались клочки смятых газет, и все это покрывалось темной эмалью. «Красная живопись» — абстрактные живописные полотна в бардовых тонах отчасти с наклейками из газет, заржавелых гвоздиков, фото, шпагата и т. п.В 1953 году Раушенберг стёр набросок Виллема де Кунинга и выставил его под заглавием «Стёртый набросок Де Кунинга», тем затронув вопрос о природе искусства.
С середины 50-х годов Раушенберг начинает создавать пространственные объекты, которые именует «комбинированными картинами»:
«Одалиска» (атласная подушка, чучело курицы, фото и репродукции, 1955—1958) (Музей Людвига, Кёльн). «Кровать» (1955) — реальная кровать Раушенберга, забрызганная краской и поставленная вертикально. «Монограмма» (1955—1959, Стокгольмский музей современного искусства) — чучело барана с туловищем, продетым вовнутрь авто шины.В конце 50-х годов Раушенберг освоил технику фроттажа (натирания, введенную в искусство Максом Эрнстом ещё в 1925 году) для перевода журнальных либо газетных фото на бумагу и другие поверхности. Раушенберг интенсивно использовал её для сотворения графического цикла из 34 иллюстраций к «Аду» Данте в стиле поп-арта (1959—1960, Нью-Йоркский музей современного искусства).
Сначала 60-х годов Раушенберг закончил создавать «комбинированные картины». В 1962 году он освоил технику шелкографии и сделал в ней ряд больших произведений. Одна из картин этого ряда «Путь в небо» (Skyway, 1964, Музей искусств Далласа). На ней поп-культурные знаки (к примеру, южноамериканские космонавты) соседствуют с видами Рубенса.
В 1967 году он делает ещё одну программную графическую работу — гигантскую литографию с элементами шелкографии (182 x 89 см) Booster. Это наибольшая из сделанных когда-либо литографий.
В поздние 60-е и 70-е годы Раушенберг был вовлечен в сферу перформанса, хэппенингов и других театрализованных акций. Оформлял спектакли Триши Браун.